2017年5月30日火曜日

『銀幕のキノコ雲』 映画はいかに「原子力/核」を描いてきたか

『銀幕のキノコ雲』  映画はいかに「原子力/核」を描いてきたか      

川村湊/著          インパクト出版会             2017.4

「ゴジラ」「美女と液体人間」「マタンゴ」「戦慄!プルトニウム人間」…。「原爆」「核実験」「核戦争」「原発」「放射能」などで検索した映画約500本を網羅。原子力時代の想像力の在り方や思想をたどる。

Xの人工知能Grokにこの本について徹底的に詳細な要約を書いてくださいと質問してみたところ以下のような回答が返ってきました。

書籍概要『銀幕のキノコ雲 映画はいかに「原子力/核」を描いてきたか』は、川村湊による2017年4月にインパクト出版会から刊行された映画批評書です。四六判並製、280頁、定価2,200円(税込)、ISBN 978-4-7554-0275-3。著者の川村湊は1951年北海道網走市生まれの文芸評論家で、法政大学国際文化学部名誉教授。1974年に法政大学法学部政治学科卒業後、株式会社大中入社を経て、1981年に「異様なるものをめぐって──徒然草論」で群像新人文学賞(評論部門)優秀作受賞。1993年から2009年まで毎日新聞で文芸時評を担当し、木山捷平文学賞をはじめ多くの文学賞選考委員を務めています。主な著書に『川村湊自撰集』全5巻(作品社、2015-16年)などがあり、古典・近現代文学から民俗・信仰まで幅広い評論活動で知られます。本書は、2011年の福島第一原発事故(3・11)を契機に、著者が精力的に収集・分析した約500本の原子力・核関連映画(主に日米)を対象に、核の表象史を概観するものです。放射能X、プルトニウム人間、原子怪獣、液体人間、マタンゴ、ゴジラなどの「アトミック・モンスター」を軸に、原爆投下(1945年)から冷戦期、チェルノブイリ事故(1986年)、福島事故後のドキュメンタリーまでを時系列で追跡。映画が核の恐怖を「モンスター化」し、社会的・政治的文脈を反映するメカニズムを解明します。巻末に「核/原子力」関係映画年表と索引を付し、研究・鑑賞の参考書としても機能。レビューでは、膨大な映画リストの網羅性が「圧巻」と評価される一方(平均3.8/5、Amazonレビュー約10件、Bookmeterレビュー約5件)、シン・ゴジラ(2016年)の解釈で意見が分かれる点が指摘されます。東京新聞・中日新聞(2017年5月28日)で書評掲載され、「核の想像力が映画を通じて可視化される過程を鮮やかに描く」と絶賛 以下は、本書の目次に基づいた徹底的に詳細な章ごとの要約です。出版社の内容紹介、目次、書評・レビューから抽出・整理した内容を基に、各節の論点を論理的にまとめています。著者の主張は、映画が核の「見えない恐怖」をモンスターやSF要素で視覚化し、時代ごとのイデオロギー(平和主義 vs. 軍事利用)を映す鏡である点を強調。福島事故後の「不謹慎」論争も交え、ドキュメンタリーの可能性を提言するものです 序 二二〇〇回のキノコ雲 6導入部で、核兵器使用の歴史を概観。1945年の広島・長崎原爆投下以降、地球上で約2,200回の核実験が行われ(2017年時点)、そのキノコ雲が映画のモチーフとなった経緯を説明。日本映画のキノコ雲(原爆描写の独自性)を予告し、著者の福島事故後の衝撃を告白。数百本の映画を分類し、核の表象が「恐怖の視覚化」として機能するメカニズムを論じる。全体の枠組みとして、原水爆恐怖映画(1940-50年代)、冷戦・核戦争映画(1950-80年代)、原発恐怖映画(1980年代以降)の3巻立てを提示。巻末年表の意義を強調し、読者に「核の想像力」を問いかける I 原水爆恐怖映画の巻 15冷戦初期の原爆・水爆恐怖をテーマに、日本・米国の映画を比較。原爆被害のドキュメンタリーからフィクションへ移行する過程を分析し、核の「ヒバクシャ」像の多層性を描く。
  • 日本の原爆映画: 広島・長崎の被爆者を主人公とした初期作品(例: 『原爆の子』1946年、『長崎の鐘』1950年)を概観。現実の惨状を再現し、平和主義を訴えるが、検閲(GHQの影響)で抑圧された点を批判。
  • 長崎の原爆ドーム: ドームを象徴とする作品(例: 『長崎の鐘』)を挙げ、被爆地の保存運動との連動を論じる。
  • 黒い雨の降った町: 井伏鱒二原作の『黒い雨』(1989年、澤田研二郎監督)を中心に、放射能の遅発性被害(白血病)を描く。雨のメタファーが核の「見えない汚染」を象徴。
  • 地の底の差別: 被爆者差別をテーマにした作品(例: 『ヒロシマ』1953年)を分析。結婚・就職でのスティグマを、社会的排除として批評。
  • 明日と未来: 復興を歌う作品(例: 『この子を見よ』1957年)を、希望のプロパガンダとして位置づけ。
  • 和解と復興: 日米和解の文脈で『ひろしま』(1953年、米日合作)を挙げ、核の「克服」神話を解体。
  • 原爆映画以外のキノコ雲: 水爆実験(ビキニ環礁1954年)をモチーフとした『ゴジラ』(1954年)を予告的に言及。
  • 外国映画のヒバクシャ: 米映画の被爆者像(例: 『禁断の果実』1953年)を比較。被害者中心の日本に対し、加害者視点の希薄さを指摘。
  • さまざまなヒバクシャたち: 子供・女性・科学者の多様な被爆者像を分類。
  • 原爆とアメリカ: 米映画の原爆正当化(例: 『戦略爆撃』1944年)を批判。マンハッタン計画のプロパガンダを暴露
II 冷戦と核戦争映画の巻 49冷戦期の核軍拡を背景に、放射能モンスターや核戦争後のディストピアを描く映画を多角的にレビュー。SF要素が核の抽象的恐怖を具体化する点を強調。
  • 放射能モンスター映画: 米のB級SF(例: 『放射能X』1953年、『プルトニウム人間』1958年)を紹介。放射能が怪物を生む「アトミック・ホラー」の原型。
  • 怪獣映画と放射能: 『ゴジラ』(1954年)を核アレゴリーとして深読み。水爆実験がゴジラを生むメタファー。
  • エイリアンの襲来: 核戦争の寓話として『地球の静止する日』(1951年)を分析。宇宙人=核の脅威。
  • 人間モンスター: フランケンシュタイン系(例: 『フランケンシュタインの怪物の復活』1957年)を、放射能変異の文脈で。
  • フランケンシュタインの系譜: 科学者の倫理崩壊をテーマ。
  • 蠅男の実験室: 『ハエ男の恐怖』(1958年)を、遺伝子操作の予見として。
  • 日本映画の人間モンスター: 『マタンゴ』(1963年)を、放射能キノコのホラーとして。
  • 人間か? モンスターか?: アイデンティティの喪失を論じる。
  • ゼロ年の無法ピクニック: 核実験場の「ゾーン」(例: ソ連の『ストーカー』1979年)を予見。
  • 科学者は訴える: 科学者の反核運動を描く作品(例: 『原子力の恐怖』1955年)。
  • 核の恐怖と核武装: 核抑止論を反映した映画(例: 『禁断の惑星』1956年)。
  • キューバ危機がもたらした映画: 1962年キューバ危機後のパニック映画(例: 『失敗作』1964年)。
  • 砂漠のキノコ雲: 核実験描写(例: 『砂漠の悪魔』1953年)。
  • 実験場のカウボーイ: 西部劇との融合。
  • 草原のキノコ雲: ソ連映画の核実験。
  • 『サンザシの樹の下で』の秘密: 北朝鮮映画の核プロパガンダ。
  • マンハッタン計画: 米の原爆開発を描くドキュメンタリー。
  • シルバー・プレート作戦: 広島投下の作戦映画。
  • ガンナーサイド作戦: ノルウェーの重水工場破壊。
  • 冷戦の・落し物・: 核ミサイルの誤射(例: 『失敗作』)。
  • 核兵器はパニックのもと: 偶発戦争の恐怖。
  • アトミック・コメディー: 風刺コメディ(例: 『ドクター・ストレンジラブ』1964年)。
  • 核保有する・個人たち・: テロリストの核使用。
  • 相手はアメリカだけじゃない!: ソ連・中国の核映画。
  • 地球の黙示録: 全面核戦争の終末論(例: 『地球の終わり』1956年)。
  • 核戦争後の世界: ポストアポカリプス(例: 『マッドマックス』1979年)。
  • ウォーカーとポストマン: 『銀河ヒッチハイク・ガイド』(1981年)の風刺。
  • 核戦争後の不思議な世界: ミュータント社会。
  • 日本における核戦争の可能性: 北朝鮮脅威を想定。
  • アメリカ対北朝鮮: 現代的シナリオ。
  • 核シェルターという・地獄・: シェルター内の崩壊(例: 『パニック・イン・ザ・シェルター』1962年)。
  • 地球の危機に対処する: スーパーヒーローの核対処。
  • 冷戦の終わり: 1980年代の緩和期映画。
  • アメリカのスーパーヒーローと核兵器: バットマンなどの核要素。
  • 大量破壊兵器という陰謀: イラク戦争後のプロパガンダ批評
III 原発恐怖映画の巻 181原発事故のリアリティを焦点に、潜水艦メタファーから福島ドキュメンタリーまで。チェルノブイリ・福島の文脈で、原発の「密室性」を強調。
  • 原子力潜水艦という密室: 米映画『原子力潜水艦シービル号』(1959年)を、原発の閉鎖空間として。
  • 地上の原潜としての原発: 原発の潜水艦的リスク。
  • その他の国の原発映画: 欧州・ソ連の作品。
  • 原発・危機一髪: スリラー(例: 『チャイナ・シンドローム』1979年)。
  • 核廃棄物の行方: 廃棄物汚染の恐怖(例: 『シルバードーム』1985年)。
  • ゴジラの変貌: ゴジラシリーズの原発シフト(例: 『ゴジラ1984』)。
  • 『GODZILLA』: ハリウッド版(1998年)の商業主義批判。
  • 非水爆大怪獣GODZILLA: 東宝版の変遷。
  • シン・ゴジラ: 福島アレゴリーとして分析。著者は再生可能エネルギーの可能性を指摘する点を評価するが、一部レビューで「意見が異なる」との声
  • 日本の原発映画: 初期作品(例: 『原子力人間』1960年)。
  • チェルノブイリを描く: 『チェルノブイリ・ハート』(1995年、オスカー受賞)。
  • 立ち入り禁止: 除染区域の描写。
  • 原発ドキュメンタリー: 事故前のプロモーション映画から。
  • 事故後の世界: チェルノブイリ後の生活。
  • 三・一一以降の原発映画: 福島関連の新作。
  • ・不謹慎・な三・一一映画: フィクションの倫理問題。
  • ドキュメンタリーの可能性: 事実記録の重要性。
  • 生き物たちの記録: 野生動物の被曝。
  • 鎌仲ひとみと纐纈あやのドキュメンタリー映画: 『死の灰』シリーズ(鎌仲)や『日本難民』(纐纈)を高評価。
  • 日本難民: 福島避難者の証言映画を、核の社会的コストとして締めくくり
IV 終章(あとがきにかえて) 254まとめとして、核映画の変遷を振り返り、福島後の「不謹慎」論を批判。ドキュメンタリーが核の記憶を継承する役割を強調し、再生可能エネルギーへの転換を提言。スライド映画などの非映画メディアの言及不足を補うレビューもあり 巻末付録
  • 「核/原子力」関係映画年表: 1940年代から2016年までの500本を年次・テーマ別にリスト。研究の基盤。
  • 索引: 人名・映画タイトル・用語の索引。
本書は、核のポップカルチャー史として、娯楽映画の裏に潜む政治性を暴く一冊。レビューでは「リストの網羅性が圧巻だが、深掘りがやや薄い」とのバランス評価が多く、核映画ファン必読の資料書です